Celer Songs: All About the Vienna Vegetable Orchestra

Zelenina a hudba. Co může být mezi těmito dvěma pojmy společného? Odpověď na otázku najdeme v hudebním zeleninovém orchestru – Vienna Vegetable Orchestra, který byl založen v únoru 1998 ve Vídni. Jedinečný zeleninový orchestr hraje na nástroje vyrobené výhradně z jiné čerstvé zeleniny. 

Nápad vytvořit orchestr kdysi dávno dostal skupinu nadšených hudebníků, z nichž každý se věnoval určitému hudebnímu stylu: od pop music a rocku až po klasiku a jazz. Všichni hudebníci měli své vlastní projekty a cíle ve svém oblíbeném oboru. Jedno je ale jasné – všichni se chtěli najít v něčem výjimečném, v něčem, co nikdo před nimi nedokázal. Studium zvukového světa, který nás obklopuje v každodenním životě, hledání nových zvuků, nového hudebního směru, nových projevů emocí a pocitů vedlo ke vzniku prvního rostlinného orchestru na světě. 

Vegetable Orchestra je již ojedinělou akcí. Výjimečná je ale také tím, že nemá vůdce. Všichni členové souboru mají právo hlasovat a svůj pohled na věc, svůj specifický přístup k výkonu, vládne zde rovnost. Jak se lidem s různým zázemím, s různým vzděláním (v orchestru nejsou jen profesionální hudebníci, ale také umělci, architekti, designéři, spisovatelé a básníci) podařilo vytvořit něco jedinečného a grandiózního? Pravděpodobně se tomu říká – tajemství velkého přátelského týmu plného nadšení a snahy o jeden cíl. 

Ukazuje se, že pro zeleninu, která je na našem stole, není nic nemožné zprostředkovat zvuk jazzu, rocku, pop music, elektronické hudby a dokonce i klasické hudby. Někdy se zvuky rostlinných nástrojů dají přirovnat ke křiku divokých zvířat a někdy se vůbec nepodobají. Všichni hudebníci jsou si jisti, že zvuky vydávané rostlinnými nástroji nelze reprodukovat pomocí jiných nástrojů. 

O jaký styl hudby se tedy jedná, přenášený nám známou zeleninou? Hudebníci tomu říkají – zelenina. A abychom popsali zvuk neobvyklých hudebních nástrojů, můžeme poradit jediné – je lepší jednou slyšet, než 100x číst.

   

Nejzajímavější je, že hudební koncert je příjemný nejen pro naše ucho, ale i pro žaludek. Nezní to divně? Jde o to, že na konci představení je divákům nabídnuto, aby zhodnotili mistrovství kuchařského umění šéfkuchaře hudebního souboru. Zejména pro diváky, kteří na koncert přišli, se bude podávat polévka z čerstvě připravené zeleniny. Přitom stejně jako každé hudební vystoupení se vyznačuje novostí zvuků a nástrojů, tak i zeleninová polévka je vždy jedinečná a má svůj vlastní říz. 

 Umělcům by se mělo dostat jejich náležitosti: nejenže přinášejí rozmanitost do hudebního umění, je to také „umění bez odpadu“: část zeleniny, která se používá k výrobě nástrojů, se používá k přípravě zeleninové polévky a nástroje samotné jsou prezentováno divákům na konci představení a ti se na oplátku rozhodnou: nechat si dýmku s mrkví na památku nebo ji s velkou chutí sníst. 

Jak zeleninový koncert začíná? Samozřejmě od toho nejdůležitějšího – od výroby hudebních nástrojů, jejichž technika přímo závisí na zelenině, na kterou budou hudebníci hrát. Takže rajče nebo pórkové housle jsou již připraveny k provedení a nevyžadují žádnou předběžnou práci. A vytvoření okurkového dechového nástroje zabere asi 13 minut, výroba flétny z mrkve zabere asi 1 hodinu. 

Veškerá zelenina musí být čerstvá a určité velikosti. To je právě hlavní úskalí orchestru během turné, protože ne všude seženete čerstvou zeleninu dobré kvality, a dokonce i určité velikosti. Výběru zeleniny věnují umělci zvláštní pozornost, protože na uschlé okurky nebo velmi malé dýně se hrát nedá, navíc se nástroje mohou znehodnotit a rozbít v tu nejnevhodnější chvíli – při představení, což je u tak jedinečného představení nepřijatelné. orchestr. Umělci si zeleninu většinou vybírají nikoli v obchodech, ale na tržnicích, protože podle jejich názoru mohou být akustické vlastnosti zeleniny narušeny jejím skladováním ve vakuovém balení. 

Požadavky na kvalitu zeleniny závisí také na jejím účelu: například kořen mrkve pro paličku musí být velké velikosti a pro výrobu flétny musí být střední velikosti a určité struktury. Dalším problémem, se kterým se umělci potýkají, je vysychání a smršťování rostlinných nástrojů při vystoupeních pod vlivem světla a vysoké teploty, proto se snaží v koncertním sále udržovat určitou teplotu a světelný režim. Stále probíhá zdokonalování hudebních nástrojů a jejich rozšiřování. Takže prvním zeleninovým nástrojem bylo v roce 1997 rajče. 

Umělci neustále vymýšlejí nové a vylepšují staré nástroje, někdy kombinují inovativní nápady s již klasickými, což vede ke zrození nových zvuků. Orchestr se přitom snaží zachovat stálé zvuky, např. chřestidla mrkve, což je nutné pro tvorbu vlastních uměleckých děl, pro něž je již vytvořen vlastní notový zápis. Prohlídky této skupiny jsou naplánovány téměř „za minutu“. Muzikanti přitom rádi hrají na místech s otevřeným publikem, s dobrou atmosférou, v sálech s dobrou akustikou – může to být koncertní nebo divadelní sál, umělecká galerie. 

Hudebníci věří, že existuje mnoho příležitostí pro zeleninovou hudbu na mnoha různých místech. Svou hudbu přitom berou vážně: neradi hrají v rámci komedie, stejně jako při komerčních akcích. 

Proč tedy samá zelenina? Nikde jinde na světě nic podobného nenajdete, jen v Austrálii hraje na zeleninové koncerty muž jménem Linsey Pollack, ale nikde jinde žádný orchestr není. 

„Zelenina je něco, co můžete nejen slyšet, ale také cítit a ochutnat. Rozmanitost zeleniny není omezena: různé barvy, velikosti, místní rozdíly v odrůdách – to vše vám umožňuje zlepšit zvuky a rozšířit vaši hudební kreativitu,“ říkají hudebníci. Umění a zejména hudba se dá vytvořit ze všeho, každá věc obsahuje melodii, jejíž zvuk je jedinečný. Stačí jen poslouchat a zvuky najdete ve všem a všude…

Napsat komentář