Obsah
Karl Bryullov (1799-1852) pracoval ve stylu rebelského romantismu. Umělec byl od dětství obklopen krásou, jeho otec byl kreativní člověk – Pavel Ivanovič Bryullov (1760–1833), sochař a akademik francouzských kořenů. Téměř do sedmi let byl Karl upoután na lůžko, lékaři mu diagnostikovali akutní aneurysma. Ale na příkaz Pavla Bryullova byl Karl vytržen z postele a začal učit malbu, protože jeho budoucnost byla předem jasná – bude tvůrcem a umělcem.
V 16 letech se mladík dostal na petrohradskou akademii umění, ve které ho otec velmi podporoval. Pomohl svému synovi osvojit si umělecké dovednosti, takže se Karl učil lépe než jeho vrstevníci. Bryullov ukázal svůj talent – tvarům lidského těla nedal jen podmíněnou správnost, ale oživil je a dal milost, kterou studenti Akademie dříve neznali.
Obrazy Karla Bryullova můžete obdivovat dlouho, což dělají kritici umění, když na plátnech vidí něco víc, než vidí běžní diváci. Nabízíme vám nejen se na obrazy podívat, ale ponořit se do jejich významu, pocítit, co chtěl umělec ukázat… Nabízíme vám seznámit se s nejslavnějšími obrazy malíře Karla Bryullova.
10 italské odpoledne
Rok založení: 1827
Kriticky uznávaný snímek “Italské odpoledne” – jeden z nejvýznamnějších v dějinách umělcova života. V době psaní byl Bryullov již široce známý a obraz byl objednán samotným Nicholasem I.
Faktem je, že v roce 1823 malíř namaloval „Italské ráno“ – plátno udělalo na veřejnost obrovský dojem, a když se po řadě úspěšných výstav dostalo do Petrohradu, Společnost pro povzbuzení umělců zaplatila Karlu Bryullovovi za obraz, daroval jej Nicholasi I. A obraz předal své manželce Alexandre Fjodorovně (1872–1918), která z něj byla nadšená. Udělala novou objednávku a umělec pak namaloval „Italské poledne“, ale kritici na výstavě snímek bombardovali nelichotivými recenzemi, protože tehdy byla akademická sféra proti realismu a svobodě.
9. Gensericova invaze do Říma
Rok založení: 1836
Bryullov maloval portréty slavných lidí, kteří pracovali v historickém žánru, ke kterému obraz patří. „Invaze Gensericu do Říma“. Obraz odráží tragický okamžik v životě starověké římské civilizace. Plátno bylo namalováno v roce 1836, myšlenka na jeho vytvoření navštívila Bryullova v roce 1833, když byl v Itálii.
Slavný obraz byl objednán Alexejem Aleksejevičem Perovským (1787–1836). Žánr – historická malba. Na obrázku vidíme, jak armáda drancuje vůdce kmene Vandalů starověkého státu. Událost se odehrává v roce 455. Afričtí válečníci nemilosrdně vytvářejí zkázu kolem a hlavním bodem snímku je únos Evdokie (401-460) a jejích dcer.
8. Turek
Rok založení: 1837-1839
Vidíme na obrázku “turecká žena”, kterou Bryullov napsal, jak dívka s klidným pohledem leží, opírající se o polštáře. Na jejím vzhledu vše působí uvolněně, dokonce i oči rozdávají klid. A outfit a pokrývka hlavy zdůrazňují mimoevropskou krásu. K dívce bylo vytvořeno jasné pozadí – stejně ostré, kontrastní jako ona sama.
Pro zdůraznění její národnosti nebylo nutné tlumené tóny. Naopak světlé pozadí zdůrazňuje jeho krásu. Pro plátno použil Bryullov své vzpomínky, když jednou přijel na Jónské ostrovy. Vzpomínky byly tak jasné, že příroda nebyla potřeba. Takto viděl turecké dívky a dokázal prostřednictvím své práce zprostředkovat veškerou „pikantní krásu“ regionu.
7. U Bogoroditského dubu
Rok založení: 1835
Bryullovovy obrazy uchvacují diváka klidem a krásou – jako by život existoval podle estetických zákonů, které lze posuzovat pohledem “U Bogoroditského dubu”. Obrazy si prostě žádají, aby byly ozdobou obývacího pokoje. Přijatelnou reakcí na ně je obdiv a potěšení, úcta k umělci.
Známý obraz byl namalován akvarelem, středobodem je dub, který je ozdobou posvátného místa, kam přicházejí tuláci konat pouť. A nyní Bryullov „zachytil“ tento okamžik, u dubu stojí lidé různého věku a pohlaví: dívka s deštníkem, starý muž, žena. Umělec dokázal mistrovsky zprostředkovat hru světla, které se snaží dostat přes husté větve stromu.
6. Smrt Inessy de Castro
Rok založení: 1834
Stejně jako všechna díla Bryullova věnovaná historickému tématu, obraz “Smrt Inessy de Castro” potěší i ty, kteří v malování ničemu nerozumí. Téma se totiž dotýká až k jádru – dívka klečí a děti ji objímají. Nedaleko jsou zabijáci s nádechem vznešenosti. Strašidelné tváře násilníků a ty strašlivé dýky kontrastují s mužem stojícím bez emocí – je jasné, že je to viník situace.
Karl Bryullov napsal obrázek, když byl v Miláně, a psaním strávil pouhých 17 dní. Uplynulo tolik času a obraz je stále obdivován a v úžasu. Plátno je prostoupeno dramatem – Bryullov jako vždy dokázal mistrně zprostředkovat historický děj.
5. Bathsheba
Rok založení: 1828 - 1832 stop
Historický "Bathsheba", kterou namaloval akvarelista Bryullov, vychází z biblického příběhu a jasně dokládá umělcův talent. Plátno dokonale vyjadřuje myšlenku neblednoucí, okouzlující ženské krásy. Umělec maloval obraz v Itálii, ale výsledek na něj neudělal dojem, a tak jej nechal nedokončený.
Plátno zprostředkovává historický okamžik – podle legendy král David (1035 – 970 př. n. l.) spatřil mladou manželku svého velitele Uriáše. Batsheba byla tak krásná, že ho ohromila. Jejího manžela poslal na smrt a dívku odvedl do svého paláce, za což byl potrestán smrtí svého prvorozeného.
4. Portrét Aurory
Rok založení: 1837
Krása Aurory (1808-1902) bude navždy živá, protože jakmile dostala dárek od svého manžela – Pavel Děmidov (1798-1840) požádal Karla Bryullova, aby nakreslil jeho manželku. Umělec se dlouho koukal portrét AuroryVýsledkem je neuvěřitelná krása. Tento portrét je stále „živý“, je ilustrován téměř v každé knize o umění, kde je jméno umělce.
Podle legendy byla Aurora proslulá svou mimořádnou krásou a byla velmi laskavá. Na její počest byl slavný křižník pojmenován. Ale bohužel osud princezny Aurory nebyl příznivý: v roce 1840 přišla o manžela. Aurora zdědila obrovské jmění a dokázala ho rozumně využít.
V roce 1846 se rozhodla skoncovat se smutkem a znovu se provdala – za Andreje Karamzina (1814-1854), kterého však v roce 1854 zabili Turci. Poté princezna postavila ve Florencii kapli a zasvětila svůj život charitě.
3. Jezdec
Rok založení: 1832
Obrázek Bryullova "Jezdec" jedna z jeho nejlepších prací. Je plný dynamiky, pohybu a krásy. V první řadě divák upozorní na samotnou jezdkyni – je až s podivem, jak si tak křehká dívka poradí se silným koněm. Hned je jasné, že tento kůň je potomkem ušlechtilé krve. Je hezký, jeho kůže je lesklá. Kůň se mírně zvedne, jako by chtěl obdivovat jeho půvab – je nepravděpodobné, že by měl za cíl dívku shodit.
Malebný obraz byl namalován v Itálii – kritici umění se stále dohadují o prototypu hrdinky. Plátno si objednala Julia Samoilova (1803-1875), známá svým vztahem s Karlem Bryullovem.
Když se obrázek dostal na výstavu (a to se stalo hned po napsání), byl označen za nejlepší mezi jezdeckými tématy. Bryullovovi se začalo říkat druhý Rubens (1577–1640) nebo Van Dyck (1599–1641).
2. Autoportrét
Rok založení: 1848
Všichni jsme malí narcisové a Karl Bryullov není výjimkou. Jednou z oblíbených technik v historii umělců je malba autoportrétu. Autoportrét dosáhl vrcholu v žánru intimního portrétu umělce – Bryullov jej namaloval v roce 1848, když byl nemocný.
Sedm měsíců padesátiletý tvůrce na pokyn lékařů nevycházel z domu a většinu času byl sám. A konečně, když už v roce 50 venku kvetlo jaro, vše bylo prostoupeno teplým vánkem a bohatou vůní květin, první věc, o kterou Bryullov doktory požádal, aby mu přinesli barvy a stojan. Jeho žádosti bylo vyhověno. Když umělec dostal, co chtěl, rychle vytvořil autoportrét, ale pravidelně se k němu vracel, aby ho opravoval.
1. Poslední den Pompejí
Rok založení: 1827 - 1833 stop
Obrázek “Poslední den Pompejí” napsal Bryullov v Itálii, kam jel na výlet. Přestože se umělec musel po 4 letech vrátit z výletu, žil tam 13 let. Děj obrazu zahrnuje historický okamžik – smrt Pompejí: 24. srpna 79 př. Kr. E. 2000 obyvatel zemřelo v důsledku sopečné erupce.
Bryullov místo poprvé navštívil v roce 1827. Když se tam 28letý tvůrce vydal, ani netušil, že na něj výlet tak zapůsobí – pocity, které malíř na místě zažil, ho nenechaly v klidu, a tak se Bryullov pustil do vytvoření obrazu znázorňujícího Italy. Toto je jeden z nejslavnějších Bryullovových obrazů a jeho dokončení trvalo 6 let.